Vestiges_Fureur aux Plateaux de l'Essonne

Présentation aux professionnels

Mardi 28 novembre à partir de 10h

Théâtre de Marcoussis, salle Jean Montaru, parc des Célestins, 91460 Marcoussis


le Théâtre de chair vous invite aux plateaux professionnels de l'Essone pour assister à la présentation de Vestiges_Fureur, sa prochaine création. Cette demi-journée professionnelle se tiendra le 28 novembre 2017 au théâtre de Marcoussis de 10h à 13h et sera suivi d'un repas.

 

Comment les non-dits anéantissent une famille confrontée à la perte brutale d'un des siens.

Au gré des souvenirs qui s'enchevêtrent se révèle le portrait d'une famille rongée par les sentiments qui la traversent. Vestiges_Fureur plonge dans les méandres d'une histoire familiale pour révéler la puissance dévastatrice du silence

 

> télécharger :

dossier de production

invitation

 

distribution

texte et mise en scène : Grégoire Cuvier

collaboration chorégraphique envisagée Nacera Belaza

assistantes mise en scène Laura Couturier et Juliette Verwaerde

avec Annick Brard, Jean-Marc Charrier, Christophe Chêne-Cailleteau,

Marie Doreau, Mathilde Levesque, Lisa Leonardi, Marie-Anne Mestre

scénographie Grégoire Faucheux

création lumière Nicolas Faucheux

création costumes Camille Ménager

musique Max Richter

régie générale Jean-Frédéric Berthier

 

production

Théâtre de chair_Ferme du Mousseau

 

partenaires

L’Apostrophe - scène nationale, Théâtre de Saint-Quentin en Yvelines - scène nationale, La Ferme de Bel Ébat, Théâtre de Marcoussis... en cours

Théâtre de chair est soutenu par la DRAC - île de France, le Conseil Régional d’Île de France, le Département des Yvelines, la Communauté d’agglomération de Saint-Quentin-en-Yvelines et la Ville d’Élancourt.

 

 

PROGRAMME

Rendez-vous à Marcoussis pour ce deuxième plateau de la saison, à la rencontre de cinq nouvelles propositions à découvrir.

 

9h30                                    

Accueil

 

10h

Présentation des projets :

 

> Vestiges_Fureur, texte et mise en scène de Grégoire Cuvier, une création du Théâtre de Chair

 

> Ses singularités, conception Clyde Chabot, compagnie La Communauté inavouable

 

> Vilains, création de Johan Amselem, compagnie La Halte-Garderie

 

> Deep Manners, chorégraphie de Michel Onomo

 

> Skin, une performance dansée conçue par Sarah Fdili Alaoui et Tamara Erde

 

 

 

Prochain spectacle à la Ferme du Mousseau

Au fil du temps

Vendredi 24 novembre à 20h30


Au Fil du Temps

Annick Brard

Solo/Spectacle Clown

50 min

A partir de 10 ans

Avec le soutien de Vis Comica

 

De et avec Annick Brard

Mise en scène : Nathalie Tarlet assistée de Marion Darier.

 

Edith, clown philosophe à sa façon, s’interroge sur la notion du temps... Comment fait-on pour l'apprivoiser?

"Mon temps, il me court après. Je me fais rattraper par le temps. Faut pas qu’il me dépasse, parce qu’après il sera perdu et ça sera du temps que j’aurais plus. Il sera mort..."

 

Venez assister à cette "sortie de résidence", première représentation publique, que nous avons le plasir d'accueillir à la Ferme du Mousseau. 

 

Réservation :

06.10.22.15.29

com.theatredechair@gmail.com

Vestiges_Fureur (maquette)

Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines, Scène nationale

mercredi 11 octobre 2017 à 15H

présentation réservée aux professionnels

durée 40 min + 15 min d'échange avec Grégoire Cuvier, auteur et metteur en scène


Le Théâtre de chair a le plaisir de présenter la maquette de Vestiges_Fureur, sa prochaine production 2018-2019, au TSQY.

 

Vestiges_Fureur

Au gré des souvenirs qui s'enchevêtrent se révèle le portrait d’une famille rongée par les sentiments qui la traversent. Vestiges_Fureur plonge dans les méandres d’une histoire familiale et révèle la puissance dévastatrice du silence.

 

distribution

Texte et mise en scène Grégoire Cuvier

Assistantes mise en scène Laura Couturier et Juliette Verwaerde

Avec Annick Brard, Jean-Marc Charrier, Christophe Chêne-Cailleteau, 

Marie Doreau, Mathilde Levesque, Lisa Leonardi, Marie-Anne Mestre

 

Collaboration chorégraphique envisagée Nacera Belaza

Scénographie Grégoire Faucheux

Création lumière Nicolas Faucheux

Création costumes Camille Ménager

Musique Max Richter

Régie générale Jean-Frédéric Berthier

 

production

Théâtre de chair_Ferme du Mousseau 

 

partenaires

L’Apostrophe - scène nationale, Théâtre de Saint-Quentin en Yvelines - scène nationale, La Ferme de Bel Ébat, Théâtre de Marcoussis... en cours

Théâtre de chair est soutenu par la DRAC - île de France, le Conseil Régional d’Île de France, le Département des Yvelines, la Communauté d’agglomération de Saint-Quentin-en-Yvelines et la Ville d’Élancourt. 

 

 

Réservation au 06.10.22.15.29 / com.theatredechair@gmail.com
 
Rendez-vous au : 
Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines, Scène nationale
Place Georges Pompidou - CS 80317
 
ACCÈS
Par la route
De Paris : Autoroutes A13 ou A86 (30 à 45 mn)
RN 10 direction Saint-Quentin-en-Yvelines
Sur la commune de Montigny-le-Bretonneux suivre la direction du Centre
Commercial Régional.
 
Par le train
Depuis la gare Montparnasse (ligne Montparnasse-Rambouillet). Arrêt gare de SQY.
Depuis La Défense (ligne La Défense-La Verrière). Arrêt gare de SQY.
 
Par le RER
Ligne C, arrêt gare de SQY.
Le Théâtre est à 5 minutes à pied de la gare de SQY.

 

Vestiges_Fureur

Vendredi 15 septembre 2017 à 20h30

Entrée libre


Avec cette nouvelle création prévue à l’automne 18, le Théâtre de chair plonge dans la mémoire d’une famille dont il vous invite à découvrir quelques morceaux en avant-première.

 

Au gré des souvenirs qui s'enchevêtrent se révèle le portrait d’une famille rongée par la puissance des sentiments qui la traversent. Vestiges_Fureur est une plongée chaotique dans les méandres d’une mémoire familiale en quête de sa propre histoire.

 

Mise en scène : Grégoire Cuvier

Assistantes mise en scène : Laura Couturier et Juliette Verwaerde

 

Avec Annick Brard, Jean-Marc Charrier, Christophe Chêne-Cailleteau, Marie Doreau, Mathilde Levesque, Lisa Leonardi, Marie-Anne Mestre.

 

Théâtre/Création

A partir de 14 ans

Durée 40 min

 

Entrée libre

 

Présentation de saison 2017-2018

Samedi 16 septembre à 16h

Entrée libre


La saison 17-18 à la Ferme du Mousseau, ce sont neuf spectacles et autant d'occasions de se plonger dans des univers subtiles, sensibles et drôles vous invitant à poser un regard nouveau sur le monde qui nous entoure.

Aux côtés du Théâtre de chair, des artistes programmés et de Laurent Mazaury adjoint à la culture, venez découvrir les spectacles qui vous font envie.

 

 

Cette présentation sera suivie d’un goûter au bar du théâtre.

Restitution des ateliers théâtre à la Ferme du Mousseau


Spectacle à la Ferme du Mousseau : Pourquoi?

Dimanche 14 mai à 20h

One Man Show / Humour à partir de 9-10 ans


Michaël Hirsch jongle avec les mots et nous entraîne dans son univers insolite où le rire et la dérision côtoient l'imaginaire et la poésie.

De la petite enfance au troisième âge, Michaël Hirsch suit le parcours d'un personnage qui s'interroge en permanence sur le monde qui l'entoure : Comment trouver le sens de sa vie ? L'amour ? Le sommeil ? Et dans quel ordre ?

Ce seul en scène vous convie à un voyage existentiel d'où émane une subtile impertinence. On y découvre une attachante galerie de portraits tendres et décalés.

 

Avec : Michaël Hirsch

 

Production : N’O Productions

Soutiens: Fonds SACD Humour / ONE MAN SHOW

 

http://www.michaelhirsch.fr

 

Infos pratiques : 

La Ferme du Mousseau : 23 route du Mesnil, 78990 ELANCOURT

Pour réserver : 06.10.22.15.29 ou infos@theatredechair.com

Tarif plein : 10€

Tarif réduit (- de 14 ans et bénéficiaires du RSA) : 6€

Spectacle à la Ferme du Mousseau : Fils du dragon, enfants de la lune

Vendredi 21 avril à 20h

Théâtre à partir de 9-10 ans


 

Dans cette en-quête, à la fois recherche introspective et questionnement collectif, se dessine cette part encore enfouie de la mémoire : celle de la colonisation française en Indochine. 

La création porte à la scène cette quête sur les origines de la famille Trân native du Sud Vietnam (près du Mékong), et son parcours d’exil en Val-de-Marne.

Ce spectacle mêle théâtre, musique du monde, arts numériques, graphisme et vidéo.
L’interaction entre personnages incarnés et virtuels recompose et réinvente un univers mental et fantasmagorique, oscillant entre le rêve et la réalité.

 

Dans Fils du dragon, enfants de la lune, la volonté est de porter à la lumière les raisons de cette déraison familiale qui a sans doute pris racine dans la folie des hommes, celle aussi qui les poussent à faire la guerre et à asservir les peuples...

 

Conception : Anne Barlind

Auteurs : Marie Ann Trân et Cedric Bonfls

Comédiens / Musicien : Marie Ann TrânBoun Sy LuangphinithSinghkéo Panya

Création graphique / Images animées en direct : Nadia Nakhlé

Scénographie / Costumes : Laurence Ayi

Création lumière : Olivier Nacfer

 

Bande son : Philippe Hunsinger

 

 

Une coproduction Thalia Théâtre et Compagnie Paris Concert 

www.thaliatheatre.fr

 

Infos pratiques : 

La Ferme du Mousseau : 23 route du Mesnil, 78990 ELANCOURT

Pour réserver : 06.10.22.15.29 ou infos@theatredechair.com

Tarif plein : 10€

Tarif réduit (- de 14 ans et bénéficiaires du RSA) : 6€

Performance Vestiges_fureur

L'Apostrophe - Théâtre des Louvrais

Mardi 11 avril à 19h


«Nous construisons nos maisons, mais finalement ce sont elles qui nous façonnent»
Winston Churchill

Après Ceux qui boitent créé en 2014, nous avons entamé un nouveau cycle de recherche, Vestiges_Fureur, avec pour ambition de mener plus avant notre réflexion autour du récit et de développer un langage visuel poétique et sensible plus dépouillé. Pour chercher, encore et toujours, à toucher au coeur.

Avec Vestiges_Fureur, Grégoire Cuvier poursuit sa recherche sur les liens qui relient l’intime au monde et interroge plus précisément la manière dont les souvenirs s’entre-mêlent pour tisser l’univers qui nous entoure. Ici la mémoire échappe au contrôle. Elle surgit de la confrontation des êtres et les souvenirs prennent vie comme pour se répondre les uns aux autres, au corps défendant de cette famille réunie le temps d’une soirée de funérailles. Il ne faudrait pas parler ici de la mémoire familiale mais des mémoires familiales : les subjectivités se confrontent, c’est l’entrelacement des points de vue qui laisse peu à peu se dégager une réalité supposée objective.

Nous vous proposons au fil de nos résidences d’accompagner ce processus de recherche et d'écriture en assistant à nos performances. Celles-ci, intimement liées à notre recherche, auront pour but d’appréhender la présence de regards extérieurs dans une recherche qui vise à dépouiller l’interprète de ses artifices. La mise à nu, et le sentiment de vulnérabilité qui l’accompagne, sont pour l’interprète exposé une épreuve du feu. C’est pour appréhender cette brûlure, offrir aux interprètes de Vestiges_Fureur vos regards, que nous vous convierons régulièrement à ces étapes de travail.

C’est dans cette démarche que nous avons le plaisir de vous inviter à notre prochaine performance le mardi 11 avril 19h à L’Apostrophe qui nous accueille en résidence.

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Performance #3
Mardi 11 avril à 19h L’Apostrophe – Théâtre des Louvrais
01.34.20.14.14
Place de la Paix, 95300 Pontoise
Entrée gratuite

avec Grégoire Cuvier, Laura Couturier, Annick Brard, Jean-Marc Charrier, Christophe Chêne-Cailleteau, Marie Doreau, Marie-Anne Mestre, Lisa Leonardi et Mathilde Levesque

Spectacle à la Ferme du Mousseau :          Huit Nuits

Samedi 25 mars à 20h

Concert tout public


Un monstre à deux têtes et quatre cordes vocales.
 Huit Nuits, c'est une fusion. 
Le monstre et sa gueule d'imaginaire, c'est lui le porteur d'histoire, et à l'intérieur de lui, Pierrick sa guitare sa voix sa plume, Manon son violoncelle sa voix sa plume.
Huit Nuits c'est chimique - alchimique.

On se mélange, on se touche. On se tait. 
La musique s'affranchit de tout, la musique est une belle impudique. Ça gueule, ça pleure, ça rit. Les silences font trembler les murs, et l'espace de quelques secondes, ensemble, on cesse de respirer.


Huit Nuits, bipolaire. 
S'emparer des sentiments, et faire des récits de ce qui nous traverse.
 Huit Nuits pour jouir d'être en vie, si fort.
 Sur scène tout doit se jouer, c'est l'instant qui compte, plus rien n'existe ni avant ni après. C'est à ceux qui nous écoutent, c'est à eux que nous passons le flambeau, la poésie, la musique, l'existence qui nous bouscule.

Alors oui, c'est à ce moment que le mot commence à vivre et que la musique part en road trip dans l'oreille de chacun.

 

Violoncelle et chant : Manon Basille

Guitare et chant : Pierrick Le Bras

 

Soutenu par le Trianon Transatlantique

 

https://www.facebook.com/huitnuits/

La Ferme du Mousseau : 23 route du Mesnil, 78990 ELANCOURT

Réservations : 06.10.22.15.29 ou par mail infos@theatredechair.com

Tarif plein : 10€

Tarif réduit ( - de 14 ans et bénéficiaires du RSA) : 6€


Spectacle à la Ferme du Mousseau : L'Impatiente (ou la naissance des étoiles)

Samedi 11 mars à 11h (à partir de 3 ans)

Compagnie Empreinte(s)

Une petite fille veut rester réveillée toute la nuit, comme le petit chat. Alors la maman se met à raconter l'histoire d'une planète où il y avait deux lunes dans le ciel et pas encore d'étoiles.

A l’instant fragile du coucher, une petite fille peine à s’endormir. Elle tourne, tournicote, tourneboule dans son lit. Le sommeil n’arrive pas… Pour l’accompagner dans ce périple nocturne, sa maman lui raconte alors le secret de la naissance des étoiles. Il y a très longtemps deux lunes brillaient dans le ciel sans qu’aucune petite lumière ne leur tienne compagnie…

 

Du décor familier de la chambre, on bascule dans l’univers magique de ce conte poétique et merveilleux dit à la manière des griots. L’espace se construit au fil des mots, comme une œuvre plastique évolutive et féérique. Ce voyage sensoriel au cœur du mystère de la nuit invite les tout-petits à comprendre que s’endormir fait partie de la danse joyeuse de la vie.

 

Texte et mise en scène : Catherine Vrignaud Cohen

Avec Ana Karina Lombardi, en alternance avec Agnès Belkadi

Son : Bertrand Perrin

 

Lumière : Guillaume Granval assisté de Laura Blanchard

 

Compagnie Empreinte(s)

 

Avec le soutien du CDN de Sartrouville, la scène conventionnée la Barbacane et l’ESAT de Plaisir, Eurydice dans le cadre du festival FEMININ PLURIEL, évènement porté par le Réseau Créat'Yve, le Conseil Départemental des Yvelines et la SPEDIDAM.

 

http://www.catherinecohen.com

La Ferme du Mousseau : 23 route du Mesnil, 78990 ELANCOURT

Réservations : 06.10.22.15.29 ou par mail infos@theatredechair.com

Tarif plein : 10€

Tarif réduit ( - de 14 ans et bénéficiaires du RSA) : 6€

Spectacle à la Ferme du Mousseau :

En t'attendant

Samedi 04 mars à 11h (à partir de 1 an)

Cie Des Petits Pas dans les Grands


D'après le livre illustré d'Émilie Vast et mêlant la langue des signes, la danse et la marionnette, ce spectacle doux et coloré plonge le spectateur dans la grossesse d’une maman qui regarde la nature, comme elle, se transformer.

 

Ne manquez pas ce spectacle familiale à partir de 1 an en réservant dès à présent vos places au 06.10.22.15.29 ou par courriel : infos@theatredechair.com

 

Concert de Guillaume Farley à la Ferme du Mousseau

Samedi 25 février 2017 à 20h


Le Théâtre de chair à le plaisir d'accueillir à la Ferme du Mousseau le musicien et parolier Guillaume Farley pour un concert à ne pas manquer !

 

Guillaume Farley brouille les pistes, non par esprit de contradiction, mais bien plutôt par infidélité chronique aux différentes familles musicales.

 

En tant que bassiste, guitariste ou compositeur, il collabore avec Paco Sery, Richard Gotainer, Youssou N’dour, Juan Rozoff, Faudel, Amel Bent,Sapho, Albert Magister, Grand Corps Malade, Michel Fugain, Booster, Matthieu Chedid, Sandra Nkake et bien d’autres encore, autant d’artistes qui ont animé la carrière naissante de cet insatiable ménestrel.

Guillaume déborde d’énergie et de rythme, ses chansons ne pouvaient en être autrement. Elles tanguent entre premier et second degré, entre gravité et légèreté, entre paillettes et charentaises.

Guillaume Farley est-il un romantique ? Non, c’est un sentimental. Il a peur des mots d’amour galvaudés et saillants, il préfère de loin raconter des histoires, réelles, urbaines, sans victime ni coupable.

 

Venez découvrir l'univers de Guillaume Farley en réservant dès à présent vos places au 06.10.22.15.29 ou par courriel : infos@theatredechair.com

Suivez également notre actualité sur notre page Facebook.

Retrouvez Guillaume Farley sur son site internet : www.guillaumefarley.com

Performance Vestiges_fureur au théâtre de Marcoussis

Jeudi 23 février 2017 à 20h


Après "Ceux qui boitent", créé 2014, nous avons entamé un nouveau cycle de recherche avec pour perspective une nouvelle création en 2018.

"Vestiges_fureur" s’inscrira dans la continuité de "Ceux qui boitent", avec pour ambition de mener plus avant notre réflexion autour du récit et de développer un langage visuel poétique et sensible plus dépouillé. Pour chercher, encore et toujours, à toucher au coeur.

 

Nous vous proposerons au fil de nos résidences d’accompagner ce processus de recherche et d'écriture en assistant à des performances. Celles-ci, intimement liées à notre recherche, auront pour but d’appréhender la présence de regards extérieurs dans une recherche qui vise à dépouiller l’interprète de ses artifices. La mise à nu, et le sentiment de vulnérabilité qui l’accompagne, sont pour l’interprète exposé une épreuve du feu. C’est pour appréhender cette brûlure, offrir aux interprètes de "Vestiges_fureur" vos regards, que nous vous convierons régulièrement à ces étapes de travail.

 

Dans le cadre de notre travail sur cette nouvelle création, nous avons été chaleureusement accueilli en

résidence par le théâtre de Marcoussis durant une semaine en janvier.

 

Nous poursuivons ce travail en février avec une performance prévue le jeudi 23 février à 20h au théâtre de Marcoussis durant une seconde résidence.

 

Théâtre de Marcoussis

1 rue Gambetta 91460 Marcoussis

Entrée gratuite

Tout public

 

Nos ateliers théâtre à la Ferme du Mousseau !


Engagé depuis de nombreuses années dans les actions d'enseignement artistique, le Théâtre de chair propose chaque année des ateliers théâtre pour toutes et tous !

 

Atelier adultes (16 ans et +): Lundi 20h-22h animé par Grégoire Cuvier.

Atelier enfants (8 à 11 ans): Mercredi 14h-15h30 animé par Annick Brard et Marie Doreau en alternance (actrices du Théâtre de chair).

Atelier ados (12 à 15 ans): Mercredi 16h-18h animé par Annick Brard et Marie Doreau en alternance (actrices du Théâtre de chair). 

 

Ces ateliers donneront lieu à une restitution en fin d'année.

 

Les inscriptions, dans la limite des places disponibles, sont possibles en demandant votre bulletin d'inscription par mail : infos@theatredechair.com.

 

Lieux : Ferme du Mousseau, 23 route du Mesnil 78990 ELANCOURT.

'Ceux qui boitent' en plein air ! Dans le cadre du Festival Grand Ouvert 2015 à Seynod (Savoie)


Le 11 juin prochain, venez nous voir en Savoie, à Seynod pour une représentation de 'Ceux qui boitent' en extérieur dans le cadre du Festival Grand Ouvert 2015 !

 

réservations au 04 50 520 520  / programme

'Ceux qui boitent' à la Ferme de Bel Ebat le 12 mai


La prochaine représentation de 'Ceux qui boitent' aura lieu à la Ferme de Bel Ebat le Mardi 12 mai à 20h30.


Accès / Réservation

Reportage sur 'Ceux qui boitent' et le Théâtre de chair par le kioSQ de Saint Quentin en Yvelines


Bel article sur 'Ceux qui boitent'


© Christophe Henry 2014

Bel article de Patricia Lacan de Regarts à l'aube de nos nouvelles représentations les 15 et 16 avril au Théâtre Eurydice de Plaisir et le 12 mai à la Ferme de Bel Ebat à Guyancourt.


> Cliquez ici pour lire l'article

Prochaines représentations de 'Ceux qui boitent'


'Ceux qui boitent' seront de retour les 15 et 16 avril au Théâtre Eurydice.

15 avril 14h30 - 16 avril 14h30 et 20h30.

 

Théâtre Eurydice : 110, rue Claude Chappe 78370 Plaisir.  

accès - Réservations

 

autres dates de tournée

 

Ceux qui boitent - Rendez vous 2015


Bonjour à tous, nous vous attendons de pied ferme :

* le 6 fevrier à la Barbacane à Beynes - 20h45, 

* les 16 et 17 février au Vingtième Théâtre à Paris - 20h, 

Pour venir découvrir notre dernière création Ceux qui boitent.



Un soir d’hiver sur l’autoroute A6. Au cœur d’un carambolage d’une ampleur exceptionnelle on retrouve un homme d’une cinquantaine d’années, totalement amnésique. 
On ignore tout de lui. Jusqu’à la manière dont il s’est retrouvé là : personne ne le connait, aucun véhicule ne lui appartient, il est sans bagages.

Dans un théâtre visuel et sensible fait de corps, d'images et de mots, Ceux qui boitent un hommage au merveilleux pouvoir de résilience de l’âme humaine !


Ceux qui boitent - conte contemporain // 1h45 - à partir de 14 ans

Texte et mise en scène Grégoire Cuvier, assistanat à la mise en scène Agnès Claverie, stagiaire mise en scène Juliette Verwaerde
scénographie Grégoire Faucheux, lumières Nicolas Faucheux, costumes Camille Pénager assistante costumes Lisa Winzelle, coiffure-maquillage Sophie Dauchez, 
régisseurs Rémi Remongin et Emmanuel Nguyen
administration Diane Erenberk, communication Chloé Pouzoulet

avec Annick BrardJean-Marc CharrierChristophe Chêne-CailleteauOdile ErnoultTristan Le GoffLisa LeonardiMathilde LevesqueMyriam Yven.


Production Théâtre de chaircoproduction Ferme de Bel Ébat (78). Avec l’aide à la création du Conseil général des Yvelines, l'aide à la production de la SPEDIDAM 
et les soutiens de la Région Île de France (dans le cadre de la PAC), de la Communauté d’agglomération de Saint-Quentin-en-Yvelines (78) et de l'Institut MGEN de La Verrière (78).



Ceux qui boitent - Reportage


Ceux qui boitent - la nouvelle création du Théâtre de chair


Au pays de la mémoire blanche de Carl Norac, illustré par Stéphane Poulin © 2011, éditions Sarbacane.


Un soir d’hiver sur l’autoroute A6. Au cœur d’un carambolage d’une ampleur exceptionnelle on retrouve un homme totalement amnésique.

 

Autour de cette énigme des destins s’agitent, se cherchent, se reconstruisent… Dans un théâtre sensible à l’esthétique cinématographique, fait de corps, d'images de musique et de mots, Ceux qui boitent est un hommage au merveilleux pouvoir de résilience de l’âme humaine.

 

en savoir plus

 

 

Ceux qui boitent - photos


Répétition 'Ceux qui boitent' - novembre - © Christophe Henry 2014

Grégoire Cuvier à la direction du Théâtre de l'Institut MGEN de La Verrière


© Christophe Henry 2013

À compter de la rentrée 2012 Grégoire Cuvier aura en charge la direction du Théâtre de l'Institut MGEN (Mutuelle Générale de l'Education Nationale), situé au coeur d'un Centre de santé mentale à La Verrière dans les Yvelines.

 

"Notre projet artistique est de poursuivre notre travail de recherche et de création tel que nous le menons depuis la création de la compagnie. Il s'agit de mettre au coeur de l'institution psychiatrique la vie artistique de la compagnie.

 

L'accueil d'artistes dont le travail fait écho à notre propre recherche se mettra peu à peu en place, dans une logique d'échange et de rencontre, à travers l'accueil en résidence, la programmation, l'action artistique... notre envie est qu'un projet singulier, unique se construise avec chacun des artistes que nous accueillerons. Mais dans un premier temps, nous allons poser nos valise et peu à peu nous emparer des lieux !"